このトピックの最後です。
そもそも、なぜたくさん吸えるということを
それほど多くの方が
願っているのかという問題に
触れて終わりたいと思います。

たくさん吸えるのって、レベル高いの？

私は最初、気づいていなかったのですが
そうなのか、と驚いたことがあります。

それは、「たくさん吸える」ことは
技術的にレベルが高い、
だからこそ、
そういうテクニックを身に着けたい、と
思っているケースがあるということなのです。

たくさん吸えることが
呼吸法としてすぐれている、と
思っていらっしゃる方もありました。

いやいや、
それと表現のすばらしさは
比例なんてしないんですけど。

と、言っても
なかなかわかっていただけないことも
あるのです。

では、なぜ、たくさん吸えることが
技術に見えてしまうのでしょうか。

それは、わかりやすいからです。
見た目にも感覚にも
すぐわかることだからです。

胸やお腹が大きくなるなど、
フィジカルな動きも出るので
周りにもすぐに伝わりますし、

自分でも「吸ったわああ」と
達成感と充実感があります。
評価もしやすいですね。

一方で、本当に必要な呼吸の技術は
実は、もっと見えにくいです。

必要以上に吸わない
吸った形で固まらない
息を最初に出しすぎない
フレーズ中に圧を調整する
音や言葉に合わせて息の使い方を変える
次の吸気が自然に起こる身体でいる・・・

こういう技術は、
見た目に派手ではありません。
だから「大きく吸えること」の方が、
技術として分かりやすく
扱われてしまうのでしょう。

自由になれた？

大切なのは
たくさん吸えるか、ではなくて
たくさん吸った結果、
身体が自由になったかどうかなのです。

吸うことが目的なのではなくて
よりよい表現ができることが目的ですから
誤魔化してはダメなのです。

たくさん吸えることは、
一見すると呼吸の技術が高いように見えます。

けれども、何回も言うように
本当に大切なのは、
どれだけ入るかではなく、

入った息が声や音や動きに
スムーズに無駄なく移っていけるかどうかです。

たくさん吸ったことで身体が固まり、
最初の音を押し出し、
周りを聴けなくなるのなら、

台詞の最初だけ勢い良くて
全体のトーンが崩れているなら
技術でも何でもないですよね。

呼吸の技術とは、
満タンにする力ではなく、
必要な分を受け取り、
必要な形で使い、
次の吸気が戻ってこられる身体で
いることです。

さて、夏休み。
のんびり・・・できないけど
勉強をしてきます。

吸う量が必要なんじゃない、
表現のための息なんだから
表現に使えなかったら
意味がないのよ、

ということを
お話してきたのですが

そもそも、なぜ
がんばってたくさん吸おうとするのか、
吸えるようになりたいと思うのか

ここの部分を考えようと思います。

呼吸は安心材料？

まず、一番大きな原因としては
「足りなくなるのが怖い」ですよね。

長いフレーズ、高い音、本番、
緊張する場面、失敗したくない場面では、
途中で息がなくなったらどうしようという不安が
先に立ちます。

すると当然なんですが
身体は、「足りなくならないように、
先に多めに持っておこう」となります。

実際に必要な量を
身体が判断しているというより、
不安に対する備えと言ったら
いいかもしれません。

息を吸っているんじゃなくて
安心材料を吸っているんですよね。

不安を解決するために
呼吸をしている、わけです。

そして、たくさん吸ったら
備蓄がたくさんあることに
なりますから
とにかく溜め込もうという方向に
行ってしまうんですね。

流れを止めてまで、息を吸っても
意味がないというのは
このためなんです。

必要がある分だけ吸えばいいわけで
その計算ができずに

とりあえず、
できるだけたくさん吸っておくか、
みたいな身体になってしまって
いないでしょうか。

演技や演奏を始める前に
「息を吸ってから始める」のが
当たり前になっているので

とにかくたくさん、
さあ、やるぞと気合いを入れて
大きく吸うので

身体は瞬間的に
固定されるのですが
そこからスタートしてしまうと

本当は、次の音や言葉や動きに合わせて
吸気が起こる方が自然なのに、

先に「吸った形」を作ってしまうから
動けなくなってしまうのです。

指導者の罪

その原因を作っているのは
指導者側にあることも
ときどき見受けられるように思います。

ブレイクスルー呼吸®の個人レッスンでは
カウンセリングを必ず行っていますが
その理由の一つに

身体に染みついた
無意識の考えや行動を解きほぐすことが
挙げられます。

たとえば
「もっと息を吸って」
「息が足りない」
「しっかり吸って」
「お腹に入れて」
「支えて」
「長くもたせて」
などなどのフレーズを
言われ続けていると

知らず知らずのうちに
「筋肉使ってたくさん吸わないと」
という方向に行ってしまいます。

でも実際には、
息が足りないように見える原因が
吸気量ではなくて

吐き始めに出しすぎていたり
身体を固めているから吸えないとか、

母音や口の形で息が逃げていたり
喉でせき止めているから足りないとか、

そもそも息継ぎの前から焦っていて
呼吸できる状態じゃないケースが
山ほどあるのです。

がんじがらめになって
どうしたらいいか
わからなくなってしまうのは
こういうことが原因だったりするのですが

だからこそ
強迫観念のように
「息が足りないんです」
「たっぷり吸えるようになりたい」
と、なってしまうんだろうなあと。

先生の責任は重大なんです。
ほんとに。

つづく。

小さい頃に大人から言われて
印象に残っていることはなんですか。
それが今のご自分のどんなところに
影響していると思いますか。

前回は
息の量を増やすのではなくて
動きに演奏に演技に表現に
使いやすい息でなくてはダメなのだ、

それには
がんばって吸うのではなくて
吐けば自然に入ってくる呼吸を
使いましょう、

というお話をしました。

その理由について
お話していこうと思います。

がんばって吸うから、使えない

なぜ頑張って吸うと
表現として使える呼吸にならないのか
その理由はいくつかあります。

まずは身体そのもののことなのですが
たくさん吸おうとすると
胸郭を広げた状態で止めてしまうことに
なります。

それも力を入れて
思いっきり広げた状態ですよね。

そうすると、
話す、弾く、歌う、動くときに必要な
細かいバランスやコントロールが
できなくなってしまいます。

たっぷりの息はあるのに
実際のパフォーマンスには
変換できず、思うように動けません。

次の理由は
吸気のときに、
首や肩を不自然な形で使う危険性が
あるということです。

身体の上部が
不要な動きをすると
楽器なら腕や手が固まりますし、
声なら顎や喉の動きが制限されます。

演劇や身体表現だと
動き出しが重くなってしまいますよね。

身体の自由が奪われてしまうなら
呼吸がいくら闊達にされていても
意味がなくなってしまいます。

もうひとつ、
これは声を使う表現者の方に
多いのですけれど

必要以上に無意味な量の吸気を
一気に行うと、
呼気も一気に押し出されるということを
経験なさっておられるかもしれません。

もしくは押し出してしまったり
喉や身体でせきとめて、
コントロールせざるを得なくなったり

長いフレーズを歌う時など、
「足りなくならないように」と
たくさん吸ったのに、
最初に息が流れすぎて、
後半が苦しくなったり
固まったりしてしまいます。

つまり、吸気の量が問題なのではなくて
呼気に移る時の自由さ、柔らかさが
大切なのです。

呼吸を受け入れる身体でいるために

前回、
「身体が次の動きに入るために
戻してきた息」という表現をしました。

自由に次の動きに入れる息、と言うことは
呼吸は身体の受け入れ、差し出しであることが
理解いただけると思うのです。

筋トレして量を増やす、とか、
こういう吸い方で効率よく吸う、ではなくて

呼吸が身体に入ってくるのを
妨げない状態でいられるかどうか、
です。

よく、「脱力して」と言いますが
本当に全身の力を抜いたら
何もできないです。

必要なところには力を入れる、と
言っても、
どこかよくわからない、
教えてもらっても曖昧だったり、

どのぐらいの力をどのタイミングで
どのように入れるかなんて
そんな繊細で難易度高いことを
すぐにできるわけないですし、

そもそも人間の身体は
骨格だって癖だって
ひとりひとり違うのに
他人と同じになるわけがありません。

呼吸を受け入れる身体で
いられるために
何をしたらいいのだろうか、

若い頃の私は
ずっとそれを考えていたように
思います。

つづく

目で見えないことと
目で見えること、
表現者になるために必要なのは
どちらの方が多いですか。
また、それを教授する場合
どうしたら伝わると思いますか。

初めてレッスンに来てくださる方に
目標というか、
こんなふうになりたい、という希望を
お伺いすると

「もっとたくさん吸えるようになりたい」
「ブレスが足りないのでたっぷり吸いたい」
「息が量が足りないと言われた」

ということを
おっしゃる方が時々いらっしゃいます。

たくさん、って言っても
プロレスラーじゃないんだから
そうそう、大量に吸えるわけはないんだし

肺活量増やしたところで
何も変わらないとは思うのですが

「いえ、ロングブレスができないんで」
「息を全部吸えてない感じがします」
とお返事なさるんですね。

もしかして
たくさん息が吸えれば
もっと自由になる、って
思ってらっしゃるのかなと。

でも、本当は
そういうことではないんですよね。

たくさんあっても、使い物にならない

たくさん吸えれば、
使える息が増える。
一見そう思いますよね。

でも実際には、
たくさん吸おうとした瞬間に、

首に力が入り、肩が上がる。
胸が締まったり固くなったりする。

腹式呼吸？？の名のもとに
お腹を押し出したり、
または固めたりして、
お腹がカチンコチンの方もいらして
そりゃもうびっくりしたりします。

身体を固定して
がんじがらめになってるんです。

こうなると、
息は入ったように感じても、
（実際はたいして変わりません）

その息を自分の使いたいように
使うことができない状態なんです。

つまり、
息をたくさん入れることと、
息が使える状態にあることは違う
ということです。

先生に「ムリに吸わないで」
「ある息だけでやって」と
言われたことがある方は
多いと思うのですが

それはこの状態を避けるためです。

自分から積極的に
ガバっと吸う必要なんてないんです。
むしろ、それがいけないんです。

吐けば、使いやすい息が入ってくる。

「吸う」と考えると、
どうしても自分から
息をもぎ取りに行く感じになります。

努力して吸う、んですよね。

たくさん入れよう。
もっと深く吸おう。
足りなくならないように準備しよう。

そんなふうに思って吸っています。

この時、身体は
「これから使うために、先に確保しておく」ことを
やっているのですが
その確保を行おうとすると
身体は固まりやすいのです。

ではどうしたらいいのか。

子供のころ、
水泳の息継ぎを習うときに

「吸おうとしないで、吐き切れば
入ってくるから」
「ぱっ、と言う感じで」

と、教えてもらうことが
あったのを覚えていらっしゃいますか。

吐けば、
息が自然に戻ってくるんです。
勝手に吸えるんです。

無理に取りに行かなくても、
身体が必要な分を受け入れるんです。

この時の吸気は、
「頑張って入れた息」というより、
身体が次の動きに入るために
戻してきた息です。
当然、使いやすいんです。

つづく。

緊張して、息苦しくなったこと
ありますか。

前回は、集中できない時に
集中力が足りないのかな、とか、
精神統一できてないしな、とか、
自分を責める方向に行きがちだけど

そうではなくて、
身体の中が忙しすぎて
集中どころじゃないんですよ、

というお話をしました。

身体の中が忙しい、ということは
呼吸が忙しい、ということでも
ありますよね。

すごーく静かで深い面持ちの時に
集中できなくて
わちゃわちゃなんです、ってことは
ないんです。

じゃ、どうして
呼吸が忙しくなるのか、
というか、
呼吸が忙しいって
どういう状態なのか、ですが

単に呼吸の回数が多いということでは
ないのです。

息を止めていたり、
吸おうとして肩や胸に力が入っていたり、
吐こう吐こうとして身体が固くなったり、
次の息を待てずに、
先に身体を動かそうとしたり、
うまくやろうとして、
身体の中で細かい緊張が増えてくるわけで

（いや、もう書いてるだけで
忙しいですよね）

息を止めているのに、
吸おうと頑張ったりして、
それだけじゃなくて、吐こうと頑張って
緊張を抑えようとするけどできないのに
失敗しないように自分で自分を見張っちゃう。

ということになってるわけです。
ほんとに忙しいです。ええ。

なので、
静かさを取り戻すためには
余計な仕事を減らさないとなりません。

そのために
いったい、自分の中で
どんな仕事が行われているのか
まずは把握しないとならないのです。

これがブレイクスルー呼吸®の
ワークの意味です。

気づく、見つける、ことは
なにかを習得するのと比べると
なんとなく地味というか
ちゃんと効果あるの？？と
思われがちなのですが

新しく何かを足してる場合じゃないんです。
減らさないと
さらに忙しくなるんだから。

ここをねえ、
なかなかわかってもらえなくて
うーむ、ってなります。

でも、わかったら
一気に忙しさが減るんです。
仕事をやめればいいからね。

仕事が減ると
その分、空白ができます。

その空白が
表現に使える領域になります。
表現を支える場所になります。

身体の中が静かになると
外からの情報も入りやすくなりますし、
自分の中の通路も通りやすくなります。

音が聴こえやすくなりますし、
言葉の意味が入ってきます。

共演者などの相手の反応が見えるので
それに対しての動きが可能になります。

自分の身体や声の良い変化に
気づく余裕ができるので
焦らなくなり、間を待てるようになります。

これが本当の集中だと
私は思っています。

表現のための集中とは
何かを大げさに足すことではなくて、

今起きていることを受け取り、
それに反応できる身体でいることですから

なによりもまず呼吸が支配しているのだと
わかってくださるといいなあと
思っています。

息を吐いたら、
何もしなくても息が入ってきますが
わざと息が入ってこないようにするには
どうすればいいと思いますか。

今回は
「集中できないのは、集中力が足りないからではない」
についてお話します。

いやいや、足りないからでしょうが、
とお思いになるかもしれませんが
いやいや、そういうことではないのよ、

というお話です。

同時にいろんなことが起きる

集中できない時、
私たちはつい「集中力が足りない」と
考えるんですよね。

○○力って言葉にすると
もっともらしくなるしね。

なので、
その力を手に入れれば
ばっちり、のように
思うわけなんですが、

じゃ、どうやって手に入れるのか、
ってなると
さらにわかんなくなります。

「集中しなきゃ」と思っているのに、
なぜか集中できなかったり、
気持ちが散ってしまったり、
本番で、いつものように身体が働かないと

ああああ集中できない、と
さらにテンパったりしますよね。

なぜ集中できないのかというと、
身体の中で起きている小さな忙しさに、
注意を奪われている状態だからです。

いろんなことが同時に
身体の中で起こっているので
それを制御するのは
難しいんですよ。

いろんなこと、とは
呼吸の動きで表されます。
思考も身体も呼吸の支配下にあるからです。

それは、焦ってハアハアしちゃう、
ということではなくて
たとえば

息が止まってうまく吸えない、
吸おうとして肩や胸に力が入ってしまう、
吐こう吐こうとして身体が固くなる、
次の息を待てずに、
先に身体を動かそうとしてしまう、
うまくやろうとして、
結果的に身体の中で細かい緊張が増える、

という、いくつものことが
いっぺんに身体の中で爆発しているのに
どうやって集中できるんだ、っていう
レベルの話なんです。

呼吸がそんな状態なのに
集中なんてできるわけない、
たとえ、「集中力」を持ち合わせていても
そんなのこんなに混沌とした中で
発揮することなんて、できないんです。
ふうう。

集中は精神統一ではない

集中というと、
精神統一、微動だにしない、
一点を見るようなイメージがありますよね。

でもそれだと
表現活動はできないんです。

表現者にとっての集中は
さまざまなことを
本当に繊細なタイミングで
さばいていくことと
切り離せませんよね。

けれど、
そうやって身体の中が忙しくなっていると
ご自分の注意が
その内側の処理に取られます。

そうすると、
本来の表現に携わることが
できなくなってしまうんです。
関係のないことをやることが多すぎて、
手が回らないんです。

ではどうしたらいいのか。

身体の中を静かにすればいいんですよね。

っていうわけで
深呼吸するー、とか
リラックスするー、など
強制的に「なだめる」方向に
行きがちなんですが
それだと、ダメなんです。

たくさん吸っても
だらーんとリラックスしても
それはそれでいいんだろうけれど

身体の中がうわあああ、と
走りまくっているのが
やまない限り、

また、同じことの繰り返しになります。

根本的に
身体の中の混沌を整理しないと
生産的な集中にはならないのです。

つづく。

気持ちがわさわさしているときに
温かい飲み物などを飲むと
ふっと力が抜けるのはなぜだと思いますか。

オンラインでレッスンが受けられる
寝落ちコースのお申し込みを
受付中です。
パフォーマンスの向上、
心と身体の解放のために。
ご案内の記事はこちら。
4月１５日まで早割です。

寝落ちコースのお申し込みを
何人かの方からいただいています。
ありがとうございます。

実はこのコースの半分の方は
対面のレッスンそのものを
受けていらっしゃいません。

遠くにお住まいの方や
不規則な仕事をお持ちの方、
お忙しい状況にある方、

そして、
呼吸ワークに興味があるけど
いきなり体験レッスンに行くのは、と
逡巡なさって
お申し込みくださるなど

ある意味、
敷居が低いのかもしれません。

どうぞみなさま
お気楽に、です。

緊張をなくす必要はない

さて、お話の続きをいたしましょう。
「安心した状態で
外とつながる」感覚のところまで
お話しています。

この
「安心した状態で外とつながる」ために
ボディエクササイズや
心理カウンセリングなどの
アプローチは
たくさんあると思いますし

いくつかご経験のある方も
いらっしゃると思うのですが

大切なポイントは
緊張を消すのではないということを
理解できているか、です。

緊張をしないように
リラックスする、のだと
集中力が途切れるのは
おわかりでしょうか。

表現には集中力が絶対に必要で
すべてを解放するだけだと
そこに生まれるものがないのです。

たとえば
全然知らない場所で
自分のことを知ってもらいたい
自分のことをわかってもらいたい
表現したい、ときに

「ホーム」のように
すべてを安心しきって
委ねられるわけではないわけですから

なんとか
リラックスしよう、とすると
研ぎ澄まされた感覚は
なくなります。

自分の内側に入りすぎて
外界との接続が切れます。

内外を行き来できているか、
それがキーなのです。

内なる私を基点として
それを保ったまま
外界とつながり
表現として展開するのです。

緊張を排除するのではなく
むしろ緊張感を持ちつつ
身体と心を操作できる状態に
するには

呼吸のコントロールが必要なのは
おのずから明らかだと
お判りいただけますでしょうか。

呼吸は
心と身体をつなぎ、
緊張に大きく関わっているからです。

完全リラックスは失敗のもと

緊張を解いて
リラックスしてしまうと
いいパフォーマンスができないことは
多くの方がご経験済だと思います。

注意力やエネルギー、
反応する力が低下して、
表現の強度や精度が落ちるために
表現が弱くなるのです。

アウェイよりも
ホームの方がいいパフォーマンスができると
言い切れないのです。

緊張は覚醒状態とも
言い換えられますが、
弱、中、強、と３段階にすると
一番いい状態は中、ですよね。

緊張が弱すぎると
集中力が途切れて
表現の輪郭が曖昧になります。

また、一番問題なのは
緊張は筋活動や呼吸の活性化と
大きな関連がありますから

声の支えや音の立ち上がり、
動きのキレに影響します。

ブレイクスルー呼吸®のレッスンで
「緊張を保ちつつ
最大限にパフォーマンスの力を発揮する」
ことをメインに行うのは

ヨガやマインドフルネスなど、
他のメソッドとの
大きな違いだと思っています。

つづく。

ちょっとぐらい緊張した方がいい、
ということを聞いたことがありますか。
ちょっとぐらい、ってどのぐらいだと
思いますか。

前回は「私はアウェイだ」と感じる背景を
お話しましたが

だとしたら、どうしたらよいか、について
少しずつ進めていこうと思います。

閉じこもる私

新しい場であったり、
自分の感覚とは相容れない状態であったり、
「ホーム」とは感じられない場合

そういう「外界」を遮断して
安全な自分の中に閉じこもる、という
やり方もあります。

自分の周りに城壁を作って
攻め込まれないように、
ということですね。

城壁を作るということは
自分もそうそう、
そこから出て行かないのです。

じっと息をひそめている、
ということです。

実はそうやって
「息をひそめて」
「息を凝らして」
いらっしゃる方は
とても多いです。

そうすると、
いつもそういう呼吸の仕方になります。

ご自分では
気づいていらっしゃらないのですが
いえ、気づいていらしても
大きな呼吸をしようとなさっても

心の底の深い根っこに
城壁を作って閉じこもっている私、が
いるので、

そのうち、アウェイでも
ホームでも
どんどんと自分が小さくなり、
表現もできなくなります。

呼吸によって
そこを越えていかないと
表現者として、
思うようなパフォーマンスが
できなくなります。

外界と接触するのを拒否するのではなく
安心、安定した状態で
どうやって外とつながるかを
考えるのは大切なことだと思うのです。

私のスペースが、安心した私を作る

ブレイクスルー呼吸®のワークでは
「自分のスペース」を感じる、作るものが
とても多いのですが

それは
そういうセルフスペースを感じることで
大きなメリットがあるからです。

ひとつは、身体的にも肉体的にも
安心、安定するということです。

深くて豊かな呼吸は
身体を感じる余裕ができますので
過剰な緊張が起こりにくくなります。

また、神経系が安定すると
外からの情報を的確に処理できます。
苛立ったり、怯えていたりすると
同じ情報でも歪んで
取り入れてしまうんですよね。

それはもったいないし
自分をいじめることにもなります。

もうひとつは
自分の中にそういう「基点」が
できることによって

自分の内側と外側を自由に
行き来できるようになります。

つまり、
自分の身体や心の感覚を
対人相手や周りの環境と
スムーズに接続できるツールを
手に入れるということです。

なにかから避難する、
息をひそめてじっとしている、
のではなくて

そこを足場にして
自分を開いたまま、安定することが
できるのです。

って、言葉で言うと
んー。なんだかなー。
って思われるかもしれませんね。

こういうのって
言葉だと、わけわからん、なのですが
身体感覚だと
すごくダイレクトにわかるものなので
言葉は足さないことにしますけれど

この「安心した状態で
外とつながる」感覚は
表現者には一番大切なことだと
思っています。

つづく。

よく、「心の扉を開く」というような
フレーズがありますが
扉って、開き戸ですか？
それとも引き戸ですか？
どちらがご自分の心に合っていますか。

4月が始まりました。
新年度ということで
新しい環境に身を置く方も多いかと思います。

前回のテーマのように
自ら望んだ場でない方も
いらっしゃるでしょうし

ワクワクとこれからの生活に
夢と希望をお持ちの方も
いらっしゃるでしょう。

ただ、どのような気持ちで
そこに臨むとしても
「新しい場」は
私たちの身体と心に
大きな波をもたらします。

動物にとって
慣れ親しんでいる場から脱して
新しい場に行くことは
生命の危険もあるわけで

さすがに人は
そこまでいかなくても
それなりに負担がかかるのです。

今回は
「新しい場」
「慣れていない状況」で
どうやって自分の表現を行うか
どうやって能力をあげていくかについて
考えようと思います。

家では、できるけど・・

いつのころからか、
普通の会話の中で
「私ここではアウェイなの」のような
使い方をするようになりましたよね。

え？昔からそうだった？

うー、私はおばちゃんなので
知らなかったです。ええ。

アウェイという言葉、
なかなかおもしろいですよね。

もともとは
英語のaway（離れている、本来の場所ではない）とか
スポーツ用語のアウェイ（相手の本拠地、敵地）などが
合わさって、
いわゆる「アウェイ」になったのだと思いますが

↑間違っていたら、訂正お願いします。

その言葉を使う裏には
ここは自分の居場所ではない、
居心地が悪い、場違い、
慣れていない、のような気持が
あるのだろうと思います。

そして、このアウェイの感覚を
新しい環境において
人よりも強く感じる方が
いらっしゃいます。

自分だけがアウェイだ、
他の人たちはみんな馴染んでいる、
私はいつまで経っても中に入れない
もしくは
私は周りの人たちから浮いている、
のような感覚です。

そしてそれから派生して
緊張したままの毎日で
本来の自分が出せない、
周りに合わせてしまう、
委縮してしまう、ということが
往々にして起こるのです。

いづれお話しますが
「自分の家ならできるのだけど
外に行くとパフォーマンスが
行えない」ということも
このアウェイ感に関わってきます。

ここにいて、いいのかな

そのため、
なんとかしてそのアウェイ感を感じないように
その場における、
自分が慣れ親しんでいるもの、
もともと持っているわずかな関係性を探して
安心しようとします。

いきなりその場に行くのではなくて
下見をしておくと良い、とか、
同じ共通項を持った人を見つける、など
心の安全を確保しようとするのですね。

人は「社会的動物」なのですから
当たり前のことです。

けれど、それだけでは
なかなか難しいのです。

ひとつはいつもと違って
自分への集中がアップすること。
自分がどう見られているかということに
ナーヴァスになります。

だからさらに
自分の言動に意識が向きます。
「私だけ浮いている」
「私だけアウェイだ」になります。

自己紹介で緊張しまくるのは
このケースですよね。

もうひとつは
他人のことを正しく観察できないこと。

自分だけでなくて
他の人も同じような心理状況に
なっているんですが
そうは思えない。

周りがみんな
私よりすごい能力があるように
感じられてしまうので
さらに「私はここにいるべきではない」状態に
なるわけです。

つづく。

・建物は同じなのに、
中にいるスタッフが変わった
・建物は建て替えたけど、
中にいるスタッフが同じ

どちらの方が安心ですか。

あっちこっちに行きながら
調子が悪い、ということについて
お話してきました。

自分のパフォーマンスに自信がない、
不安であるということの裏返しで
そういう言葉を使うこともありますし、

そうではなくても
調子という波に翻弄されてしまうことが
あるのだという部分もあります。

どちらにおいても
呼吸がそこに大きく関わっているということを
お伝えできたらと思っていますが

言葉で伝えることの難しさも
感じつつ、
今回は、そういう状態に置かれたときに
呼吸をどのように感じるかについて
お話しようと思います。

吐く息の意味

・・・と書くと
「どのように呼吸するか」と
読み間違えられそうなのですが

どのように呼吸するか、ではなくて
どのように呼吸を感じるか、です。

呼吸が動詞の時と名詞の時、
意味も目的も
まったく逆になるのって
おもしろいんですが、

そこを話し出すと
また脱線するので
今回はしないでおいて、

「いつもの私」に戻るためにも
「本当の私」に気づくためにも
身体の確信と自信を持つためにも

その場で呼吸がどんな役割をしているか
捉え直す、ということを
トライしていただきたいのです。

たとえば、
今日はうまくいかない、などと
不安や絶望の中にあるときに、

よく「深呼吸して肩の力を抜いて」
「リラックスして落ち着いて」と
言われるのですが

その時に最初にすることは
「息を吐く」ことですよね。

まず、吐きます。
いきなり吸わないんです。

その時の「吐く息」は
なんのためにやっているかと
言葉にすると

「整理する」
「改める」

になります。

そして、それができると
「次への吸う息への準備」になります。

ああーもうだめだー、の
諦めとか、絶望とか、自己否定とかの
そういう思いで吐くのではない、
のですね。

以前にお話したように
「息が戻れる場所」がわかっていないと
安心して整理できない、再編できない、改められない
ので、

足の裏とか、骨盤とか、背中とか
呼吸がおだやかに帰れる、回復できる場所を
知っておく必要があります。

（これ、言葉ではなんだかわからないので
体験するしかないんですが
表現者の世界では、
言葉にはできない、言葉を越える、
そういう感覚を養わないとやっていけないので
そういうもんか、と受け入れてくださいませ）

それができると
次に息を吸うことになります。

吸う息の意味

さて、吸う息ですが
このシリーズの④で
「回復させよう」
「気持ちを切り替えよう」
「自信を取り戻そう」
「ちゃんとした自分になろう」

と、ある意味「前向きに」息を吸うと
余計な緊張が起こる、とお話しました。

頭はやる気満々なんですが
それって
身体は「まだ足りない」
「今のままではダメだ」って
言われてるのと一緒ですからね。

奮い立つ、っていう表現がありますが
戦闘準備になっちゃうんです。

戦ってもいいんですけど
準備万全じゃないのに戦っても
あんまりいい結果は出ませんから
お勧めはしません。

そうではなくて
身体に「そのままで大丈夫」
「失敗しても次があります」
「止まらないで続けられます」と
知らせることが必要なので

必要以上に
前向き、力強い吸う息は
いりません。

うまくいかなかった、などという評価を
受けると、
身体はいったん内側に閉じますから

そこから外側にまた開くためには
身体の感覚を感じ直して
安心して外側の世界に戻ることが
要求されます。

いつもの私を取り戻す、のではなくて
外の世界に触れ直す、ぐらいの
優しくておだやかな呼吸です。

先ほど、吐く息が「整理する」
「改める」と表現しましたが

吸う息は
「接続する」「存在する」ものです。

外の世界と自分が接続するため、
自分が存在するための呼吸だと
認識できると

なんとかがんばるぞ、
やれるようにしなくちゃ、の
マインドはいらなくなると
わかっていただけると思うのです。

人間は波である

自分の呼吸が
どんな呼吸になっているか、
アグレッシヴになっていないか
吸う息が多くなっていないか
身体をイジメながら吐いていないか、

そんなこと考えて呼吸なんてしてらんない、
とお思いになるかもしれませんが
人間は機械ではありません。

呼吸も鼓動も動いています。
動きの中で表現をしていくのです。

その波とどのように付き合っていくか
そこをないがしろにしては
表現はできないのだと
わかってくださるといいなと思います。

お行儀良くしなさいと
小さいころ言われましたか。
お行儀良くする、って
誰の何の目的のためにするんでしょうか。